FUNCIONAMENTO DO DRAGÃO DO MAR
// Geral: de segunda a quinta,
das 8h às 22h; e de sexta a domingo e feriados, das 8h às 23h. // Bilheterias:
de terça a domingo, das 14h às 20h.
// Cinema do Dragão-Fundação
Joaquim Nabuco: de terça a domingo, das 14h às 22h.
// Museus e Multigaleria: terça a
sexta, das 9h às 19h (acesso até as 18h30); sábados, domingos e feriados, das
14h às 21h (acesso até as 20h30). Gratuito.
// Atenção: às segundas-feiras, o
Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura não abre cinema, cafés, museus,
Multigaleria nem bilheterias.
Acompanhe nossa programação
também pelas redes sociais:
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Arte e Cultura
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►Abertura da Exposição dos
Laboratórios de Artes Visuais
O Instituto Dragão do Mar através
do Porto Iracema das Artes e do Museu de Arte Contemporânea do Ceará (MAC-CE)
apresenta o resultado dos projetos de pesquisa desenvolvidos em 2015: “Corpo
Móvel”, de Sabyne Cavalcante com colaboração de Ramirez Gurgel, sob a
orientação de Mariza Mokarzel; “Degenero”, de Henrique Viudez com colaboração
de Ana Claúdia Araujo, sob a orientação de Cauê Alves; “Feira”, de Flora Paim e
Ivana Amorim, sob orientação de Ricardo Basbaum e “Notas para um atravessamento
cartográfico”, de Haroldo Saboia com colaboração de Wanessa Malta, sob a
orientação de Júlio Martins.
Corpo Móvel
artista Sabyne Cavalcanti
colaborador Ramirez Gurgel
tutora Marisa Mokarzel
Sabyne Cavalcanti franqueia o
lugar onde mora, deixa abertas as portas do Mataquiri Museu para que a “relação
com o plural do outro” torne-se plena, e assim estabeleça as trocas, possíveis
no campo do afeto e da arte. Artista e mobílias integram-se na imaterialidade
da memória, no cotidiano que se tece aberto ao fluxo de pessoas, sabedor da
passagem do tempo.
Degenero
artista Luis Henrique Viudez
colaboradora Ana Claudia Araújo
tutor Cauê Alves
Tendo sexualidade e seus
desdobramentos como eixo central, Luis Henrique Viudez desconstrói noções
binárias e normativas através de relatos e pinturas. O artista nos apresenta
representações, onde gênero e identidade se confundem ou se desfazem.
Práticas de Fronteira
artistas Flora Paim e Ivana
Amorim
tutor Ricardo Basbaum
O projeto consiste em uma
investigação artística a partir das atividades da Feira na Rua José Avelino que
ocorre no Centro da cidade de Fortaleza/CE. As artistas articulam sua pesquisa,
enquanto práticas de fronteira, mobilizando a intervenção na produção de
passagens entre os dois territórios (Feira e Museu) para aí abrir brechas,
curto-circuitos e misturas.
Notas para um atravessamento cartográfico
artista Haroldo Saboia
colaboradora Wanessa Malta
tutor Júlio Martins
Em “Notas para um atravessamento
cartográfico”, o artista Haroldo Saboia elege palavras que nomeiam localidades
cearenses e cujas possibilidades de significado irão acompanhar seu olhar pelas
travessias e visitas que realiza. As viagens a VENTURA, SOLIDÃO e DESERTO, no
interior do Ceará, são tentativas de desbravar os significados das palavras
como se fossem geografias desconhecidas.
// Abertura: dia 15 de dezembro
de 2015, às 19h, no Museu de Arte Contemporânea do Ceará (MAC-CE). Visitação:
de terça a sexta, das 9h às 19h (com acesso até as 18h30); e aos sábados,
domingos e feriados, das 14h às 21h (com acesso até as 21h30). Gratuito. Livre.
► Exposição dos Projetos do 4°
PRÊMIO DE ARQUITETURA E URBANISMO PARA ESTUDANTES IAB/CAU
O Instituto de Arquitetos do
Brasil- Departamento Ceará (IAB-CE) e o Conselho de Arquitetura e Urbanismo do
Ceará (CAU-CE) realizam durante os dias 15 de dezembro de 2015 a 31 de janeiro de 2016, a exposição de
projetos do 4° PRÊMIO DE ARQUITETURA E URBANISMO PARA ESTUDANTES IAB/CAU, no
Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura.
A exposição contará com os
vencedores e escolhidos por cada Universidade e os três premiados entre todos.
Essa edição do prêmio vai reconhecer projetos premiados de TFG - Trabalhos
Finais de Graduação, de estudantes de todas as Faculdades de Arquitetura do
Estado do Ceará nas áreas da Arquitetura, Urbanismo, Paisagismo e Patrimônio
Histórico.
A exposição tem o intuito de
apresentar para o público as visões, os planos e as inovações levantadas nos
projetos dos que serão os novos arquitetos e urbanistas do Estado. A abertura
da exposição que acontece no dia 15 de dezembro, às 19h, vai contar com a premiação
dos três melhores projetos e a entrega dos diplomas para os participantes.
Abertura: dia 15 de dezembro de
2015, às 19h, na Varanda do MCC. Em cartaz: até dia 31 de janeiro de 2016.
Visitação: de terça a sexta, das 9h às 19h (com acesso até as 18h30); e aos
sábados, domingos e feriados, das 14h às 21h (com acesso até as 21h30).
Gratuito. Livre.
► Teatro da Terça [Temporada de
Arte Cearense]
Espetáculo Baldio
Pavilhão da Magnólia
Cinco atores em quadros cênicos
abordando histórias reais/pessoais. Um atravessamento de temas, como a morte, o
estar-no-mundo, a possibilidade do encontro, que se costuram por meio dos
relatos, em uma junção de cena, audiovisual e literatura. A figura do cão
“vira-latas”, em sua dimensão de abandono, inspirado numa das narrativas do
livro “Contos de Lugares Distantes”, do escritor australiano Shaun Tan,
reverbera na criação dos atores, em memórias que oscilam entre delicadezas e
violência. Esse é a imagem que emoldura os contrastes e oposições de “Baldio”.
O texto foi originado durante o
processo de criação, com assinatura do dramaturgo paraibano Astier Basílio
(prêmio Funarte de dramaturgia 2014). A direção de Héctor Briones se dá em
parceria do Grupo Pavilhão da Magnólia com o LPCA - Laboratório de Poéticas
Cênicas e Audiovisuais do ICA – Instituto de Cultura e Arte da UFC. A direção
audiovisual é assinada por Lenildo Gomes, pesquisador em linguagem de cinema,
sociólogo e professor. O espetáculo faz parte das comemorações de 10 anos do
grupo e na culminância das atividades desenvolvidas como grupo residente do
Teatro Universitário, dentro do projeto TU-residência.
// Dias 15 e 22 de dezembro de
2015, às 20h, no Teatro Dragão do Mar. Ingressos: R$ 6 e R$ 3 (meia). 18 anos.
► Virtuosi
Com The Harlem Quartet
Em sua 18ª edição, com apoio do
Consulado Americano no Recife, o VIRTUOSI traz pela primeira vez ao Brasil o
grupo norte-americano The Harlem Quartet. Com apresentações em Olinda, Recife e
Fortaleza, o grupo é ganhador do Grammy de Melhor Composição Instrumental em
2013 e executa um variado programa com obras de Beethoven, Mendelssohn, Turina,
Tom Jobim, Dizzy Gillespie e Chick Corea.
The Harlem Quartet é um grupo
originalmente formado pelos vencedores do Sphinx Competition para
instrumentistas de cordas negros e latinos tendo como objetivo trazer uma nova
atitude para a música clássica, sendo mais desafiadora e inteligente.
// Dia 15 de dezembro de 2015, às
20h, no Auditório. Gratuito.
► Encontro Regional de Gestores
Municipais de Cultura do Nordeste
O Encontro de Gestores Municipais
de Cultura vai encerrar o ciclo de reuniões regionais promovidos pela
Associação Brasileira de Municípios (ABM), de norte a sul do país ao longo de
2015. O evento será realizado no dia 16 de dezembro, em Fortaleza (CE), e tem o
objetivo de promover o debate entre secretários e técnicos da área sobre os
Sistemas Municipais de Cultura, além de proporcionar a troca de experiências e
capacitação.
As edições anteriores foram
promovidas em Curitiba /PR, Manaus/AM, Brasília/CO e Rio de Janeiro/RJ. “A
maioria das Prefeituras brasileiras não possui em sua estrutura organizacional
uma secretaria de cultura, o que as faz atuar com capacidade de recursos
humanos e financeiros reduzida. Através dos
encontros regionais pretendemos oferecer suporte para que os gestores de
cultura, mesmo com essas limitações, tenham acesso aos caminhos para
implantação dos SMC, além de formular conjuntamente nossas propostas para o
aprimoramento da gestão e financiamento das políticas culturais”, expõe Eduardo
Tadeu Pereira, Presidente da ABM.
De acordo com o secretário de
cultura de Jundiaí/SP, membro da coordenação dos encontros, Tércio Marinho, a
ABM tem cumprido um papel estratégico e fundamental no fortalecimento e no
crescimento das políticas de cultura dos municípios. “Minha expectativa é
grande e positiva. A partir dessa iniciativa, passamos a dialogar nacionalmente
e podemos aprimorar as políticas municipais. Sinto-me honrado com o convite
para participar deste evento”, finalizou o secretário, que compõe a coordenação
dos encontros e está percorrendo as regiões junto à ABM.
Para o secretário de cultura e presidente da Fundação Cultural de Curitiba
(FCC), Marcos Cordiolli, que está trabalhando na articulação dos gestores, a
iniciativa é muito importante para que os gestores possam acompanhar o
planejamento das políticas municipais de perto, oportunidade única em um
momento de crescimento da cultura nos municípios. “É um grande momento de
troca. Teremos muitos convidados para aprender, ensinar e trocar experiências,
oportunidade única para que possam acompanhar uma melhoria qualitativa dos
setores municipais”, finalizou.
Programação
8h - Abertura
9h - Sistema Municipal de Cultura
10h30 - Desafios para o
financiamento das políticas culturais
12h - Intervalo
14h - Organização de gestores(as)
municipais de cultura e sistematização das propostas da região nordeste
15h30 - Painel Soluções
Municipais
17h00 - Encerramento
// Dia 16 de dezembro de 2015,
das 8h às 18h, no Auditório. 18 anos. Gratuito.
► Espetáculo Quem Tem Medo de
Travesti
Coletivo Artístico As Travestidas
Um jovem se suicida por não
suportar mais um mundo de preconceito e discriminação, crianças que brincam sem
medo do desejo, pessoas sem classe social, uma mãe que perde o filho por causa
de uma sociedade cruel, seres da noite, vampiras, lobisomens, centauros
urbanos, bixas, viados. QTMT é um olhar artístico sobre o “Universo Trans”. Um
espetáculo epidérmico-sensível-agressivo sobre questões. Um olhar delicado, e
quase cru, sobre o medo daquilo que não se conhece ou que se julga, mesmo sem
conhecer. É um trabalho sobre verdade e necessidade de falar, de se ouvir,
melhor, de gritar!
// Dias 16, 17 e 23 de dezembro
de 2015, às 20h, no Teatro Dragão do Mar. Ingressos: R$ 20 e R$ 10 (meia). 18
anos.
► Noite das Estrelas
Todos os meses, sempre nas noites
de Quarto Crescente Lunar, o Planetário Rubens de Azevedo disponibiliza
telescópios ao público em geral para observação astronômica - Crateras da Lua,
Planetas, Nebulosas etc. // Atenção: se o céu estiver nublado, a atividade será
cancelada. Podendo também ser interrompida ao longo da sessão, conforme as
condições do tempo.
// Dias 17 e 18 de dezembro de
2015, das 19h às 21h, em frente ao Planetário. Gratuito.
► Ocupação do Museu da Cultura
Cearense [Temporada de Arte Cearense]
Abertura da Exposição Zona de
Litígio
Zona de Litígio é uma exposição
que parte de uma residência artística móvel realizada pelos artistas Adriele
Freitas, Filipe Acácio, Júlia Braga, Juliane Peixoto, Patrícia Araujo e Samuel
Tomé. Partindo de Fortaleza, o grupo percorreu quase 900km de estrada rumo à
localidade de Oiticica, distrito que pertence a uma zona de disputa de terras
entre os estados do Ceará e Piauí. Durante a viagem, um inventário poético foi
desenvolvido a partir de observações, conversas e ações artísticas in loco.
A faixa de terra entre Ceará e
Piauí está em disputa desde 1880, quando Dom Pedro II assinou um decreto em que
o Ceará cedeu uma parte do seu mar para o Piauí. O problema afeta cerca 13
municípios cearenses e 7 piauienses ao longo de uma faixa de aproximadamente 450 km . A questão secular
não parece ter uma solução próxima devido às inúmeras burocracias necessárias
para redefinir a divisão das terras, dependendo da aprovação de um projeto de
lei federal que ponha fim ao impasse.
Entendendo que a História não
possui uma única voz e que não é capaz de abarcar um todo, Oiticica surge como
possibilidade de invenção e ficcionalização sobre um lugar do entre - que não
pertence nem ao Ceará nem ao Piauí. Constituída de restos e ruínas, está longe
de ser um lugar apaziguador. É uma região ambígua, de separação, passagem e
desaparecimento: aí que reside seu potencial poético e o desejo de transpor
fronteiras.
Partindo da situação do limite, a
exposição busca discutir pontos importantes para a arte contemporânea: que
impasses políticos estão envolvidos na zona litigiosa? Como falar de um corpo
exposto à margem? De que margem estamos falando? Como alargar as bordas que
separam essas fronteiras? Que outros contextos Oiticica traz à tona?
Movidos por essas questões, os
artistas assumiram durante o percurso o gesto de permanecer como fio condutor
como meio de se demorar, de observar, de fruir, questionar e causar embates.
Este, ao mesmo tempo, incitou processos artísticos (e, portanto, políticos).
A exposição “Zona de Litígio” é
constituída por um conjunto de trabalhos desenvolvidos em colaboração entre os
artistas e conta com instalações, desenhos, vídeos, fotografias e registros de
performances.
// Dia 17 de dezembro de 2015, às
19h, no Piso Intermediário do Museu da Cultura Cearense. Gratuito. Livre.
► Leituras no Dragão [Temporada de Arte
Cearense]
A Palavra Despida
Costa Senna
Costa Senna é cantor, ator e
poeta. O seu trabalho é composto por literatura de cordel, música, provérbios,
‘causos’, informações e brincadeiras que formam o universo cultural
brasileiro. Receita certa para
fortalecer o conhecimento de estudantes, educadores e apreciadores da cultura
popular. Sua proposta é interpretar, de maneira poética, lúdica e engraçada, as
composições extraídas das estrofes, rimas e métricas do cordel.
Por meio dessa ferramenta,
cria-se um caminho facilitador no trabalho com a matemática, gramática,
história, geografia, humanismo social e a sustentabilidade do planeta. Costa
Senna é autor de diversos livros e dezenas de folhetos de literatura de cordel;
trabalhou em diversas peças teatrais; compôs e gravou dezenas de músicas; até
então com quatro cd’s e um dvd gravados. Recentemente, participou da gravação
de um vídeo-documentário sobre Paulo Freire, ‘Educar para transformar’, da
cineasta Tânia Quaresma.
// Dia 17 de dezembro de 2015, às
19h, na Arena Dragão do Mar. Gratuito.
► Oficina Fotografia
Contemporânea
Pensar em fotografia de forma
expandida é, sobretudo, encará-la além da imagem que vemos e de sua
“materialidade” no lugar e tempo em que, por consequência, a percebemos. É
também percebê-la como corpo e memória, do organismo contemporâneo, seus
desdobramentos e seu universo, complexo como o é, com seus paradigmas e seus
temas a serem discutidos. Ao contemplarmos o tema, trazemos um recorte que
perpassa algumas das questões da Fotografia Contemporânea e seus eixos, como
por exemplo as micropolíticas e a construção de narrativas enviesadas, além de
fazermos um passeio nas exposições de fotografia vigentes nos dois museus.
Educadores: Lucas Santos e Eduardo Barros Leal.
// Dia 18 de dezembro de 2015, a partir das 14h, no
Museu de Arte Contemporânea do Ceará. Gratuito. Livre.
► Dragão Instrumental [Temporada
de Arte Cearense]
Concerto Medidativo “A Flight
into the Occult”
T4LES
É um convite para expansão da
consciência através da música. O trabalho já percorreu algumas cidades
brasileiras, participando do Festival Internacional da Cultura Alternativa, no
Alto Paraíso em Goiás, conquistando corações e mentes na cidade de São Paulo e
é também um dos vencedores dos Editais Culturais do Dragão do Mar. Além disso,
o projeto vem recebendo diversos convites internacionais, entre eles, chamados
vindos do Chile e Peru, por onde o Concerto passará em meados de 2016.
// Dia 18 de dezembro, às 19h, no
Auditório. Gratuito.
► Dragão Blues
Com as bandas Velhos Abutres e
Rodrigo Morcego (PE)
O Centro Dragão do Mar e a Casa
do Blues trazem apresentações mensais gratuitas deste gênero musical, sempre
com duas atrações na noite. Confira as atrações desta edição:
Velhos Abutres //
Formada no início de 2013, Velhos
Abutres é uma banda cearense de blues e rock. Investindo num trabalho autoral,
as letras são fortemente inspiradas pela literatura beat e marginal brasileira.
Tudo isso vinculado à forte influência do blues de Chicago e de Texas e com um
tempero irresistível de rock clássico. Em 2015, a banda lançou seu EP
de estreia, intitulado All in e composto de cinco músicas autorais. Em junho do
mesmo ano, a Velhos Abutres teve a oportunidade de participar, com outras doze
bandas de Fortaleza, da gravação do DVD da Casa do Blues, no Estoril, um
registro histórico da cena blueseira de nossa cidade. Integrantes
André Bonfim (vocal), André Reis
(gaita), Daniel Bessa (teclado), Igor Sampaio (baixo), Leo Macedo (bateria) e
Vinicius Proietti (guitarra).
Rodrigo Morcego (PE) //
Rodrigo Morcego é guitarrista,
cantor e compositor recifense que, há mais de 14 anos, é referência do blues
pernambucano. Ao longo de sua carreira, participou de inúmeros projetos. Junto
com a Uptown Band, pôde trocar experiências com importantes ícones da música
nacional e internacional. Big Gilson (RJ), Celso Blues Boy (RJ), Flávio
Guimarães – Blues Etílicos (RJ), Big Joe Manfra e Jefferson Gonçalves (RJ),
Solon Fishbone (RS), Danny Vincent (ARG), Bruce Ewan (EUA), Lancaster (SP),
Nasi – Ira! (SP), para citar alguns, com os quais trabalhou e dividiu o palco.
Como membro da banda Má
Companhia, a mais antiga banda de rock em atividade no Recife, teve o
privilégio de trabalhar ao lado do multi-artista e ícone do rock pernambucano
Lula Côrtes, acompanhando-o nos palcos e parcerias em composições até seu
falecimento em 2011, quando dirigiu o espetáculo Tributo a Lula Côrtes -
Espetáculo de Abertura do Festival de Inverno de Garanhuns.
// Dia 18 de dezembro de 2015, às
19h30, no Espaço Rogaciano Leite Filho. Gratuito.
► Ceará Jazz Séries
Um novo projeto musical, reunindo
virtuosos cantores e instrumentistas cearenses para recriar no palco
obras-primas da história do jazz. É o "Ceará Jazz Series", festival
que leva ao Teatro do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura debates e shows
com clássicos do jazz, reinterpretados por alguns dos mais consagrados e
aplaudidos nomes da nossa cena musical. Com apoio da produtora Quitanda das
Artes, do Centro Dragão do Mar e da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará
(Secult), o Ceará Jazz Series, que estreou em agosto com casa cheia, tem sua segunda
etapa neste mês de dezembro, novamente com dois shows: dia 11 o público vai
conferir a recriação do disco "Kisses on the Bottom", de Paul
McCartney, na voz de Lorena Nunes, com clássicos e lados B norte-americanos dos
anos 30 a
50 escolhidos pelo ex-beatle; dia 18 será a vez de apreciar um tributo especial
a Chet Baker, com clássicos do disco "Chet Baker Sings" e temas de
várias fases da carreira do mítico artista, recriados por Hugo D´Leon e banda.
Os shows partem do repertório de
cada disco, recriando os álbuns com uma abordagem contemporânea e pessoal,
destacando o talento e a criatividade dos músicos da cena cearense. As
apresentações contam com uma escalação de craques do primeiríssimo time da cena
instrumental cearense, referência nacional pela excelência em vários naipes,
das cordas aos metais, do piano à bateria, dos compositores aos arranjadores.
As apresentações serão precedidas
de um bate-papo, às 18h, no próprio teatro, com entrada franca, em que os
músicos falarão sobre como foi o trabalho de preparação da apresentação, sobre
as características do disco homenageado, o desenvolvimento dos arranjos para o
show, além de responder a perguntas do público. Uma atividade que reforça a
característica de formação, mais um diferencial do projeto "Ceará Jazz
Series", e reforça o convite para o espetáculo que começa às 20h.
Programação dia 18
18h – Bate-papo com Hugo D'Leon
20h – Show Tributo a Chet Baker
por Hugo D´Leon
Com o virtuoso trompetista
cearense recriando as tramas sonoras daquele que foi um dos maiores nomes do
jazz – e, ao mesmo tempo, um de seus artistas mais populares. Com seu som
personalíssimo no trompete ou emprestando sua voz a canções que ajudou a eternizar
em discos como "Chet Baker Sings", de 1956, que serve de base para o
repertório do show no Teatro do Dragão do Mar, Chet segue enternecendo e
influenciando gerações, o que contribuiu para a escolha de seu repertório para
este show no Festival Ceará Jazz Series.
Para a apresentação, o
trompetista Hugo D´Leon reunirá um time de craques da música instrumental,
recriando clássicos como "Time after time", "My funny
Valentine", "There will never be another you" e "I get
along withou you very well". Tudo com a performance de Hugo D´Leon,
instrumentista tarimbado em temporadas na Europa, e de cantores e músicos
convidados, entre representantes do primeiro time de Fortaleza.
“Vamos revisitar o repertório do
'Chet Baker Sings' e outros grandes temas marcantes de diferentes fases da
carreira do Chet Baker, propondo outras leituras e possibilidades”, destaca
Hugo D´Leon. "O disco é um dos mais marcantes da trajetória dele e da
própria história do jazz. Será um prazer revisitar a sonoridade e a intensidade
de Chet Baker, ao lado de grandes músicos do Ceará", antecipa.
// Dia 18 de dezembro de 2015, às
20h, no Teatro Dragão do Mar. Ingressos: R$ 20 e R$ 10 (meia).
► Pôr do Som – Música de Câmara
no Dragão
Projeto semanal enche de boas
vibrações o fim de tarde dos sábados, no Dragão, com grupos de instrumentistas
da Orquestra Sinfônica da Universidade Estadual do Ceará (Osuece).
// Dia 19 de dezembro, às 17h, na
Arena Dragão do Mar. Gratuito.
► CantArte
Com um coral de músicas natalinas
O projeto mensal tem o objetivo
de oferecer música de vários estilos diferentes e aproximar a população da arte
de cantar. As apresentações serão sempre gratuitas e acontecerão nas
dependências do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura. Os artistas serão os
alunos profissionais e amadores da Escola de Canto Maninha Motta, criando-se
uma oportunidade para novos talentos cearenses. A estreia do CantArte será
realizado no dia 19 de dezembro, com um Coral de Natal, formado por alunos da
escola de canto Maninha Motta, acompanhados de instrumentistas.
O CanArte faz interseção também
com o Projeto Vivência, ao levar ao palco as crianças atendidas pelo programa
social. O projeto solidário acolhe crianças de 4 a 12 anos do bairro Vicente
Pinzon, oferecendo orientação gratuita na Escola de Canto Maninha Motta, uma
vez por semana. Desde a sua criação, em 2014, o projeto já atendeu cerca de 500
crianças carentes.
A Escola
A realização do projeto CantArte
é da Escola de Música Maninha Motta, que existe há 32 anos, em Fortaleza. Dirigida
pela professora Maninha Motta, formada em canto lírico pela Universidade
Federal da Paraíba, é a única escola de canto específico da Capital cearense.
Talentos revelados pela escola: Paulo José, Déborah Cidrack, Nayra Costa, Cainã
Cavalcante, Carol Damasceno, Joyce Malcoms, Giovana Bezerra, Gustavo Cerpa,
Rafael Maia, entre outros, foram ou ainda são alunos de Maninha Motta.
// Dia 19 de dezembro de 2015, às
17h, no Auditório. Gratuito.
► Teatro Infantil [Temporada de
Arte Cearense]
Espetáculo As Fadas
Com Paula Yemanjá e Edivaldo
Batista
Maria e Tereza são irmãs, mas
possuem vidas bem diferentes: Tereza leva uma vida de princesa enquanto Maria
trabalha noite e dia para atender os caprichos de sua mãe e irmã. Mas tudo muda
quando uma misteriosa senhora interfere nos destinos dessa família.
// Dias 19 e 26 de dezembro de
2015, às 17h, no Teatro Dragão do Mar. Livre. Ingressos: R$ 6 e R$ 3 (meia).
► Dança Popular [Temporada de
Arte Cearense]
Espetáculo Entre Penas e Contas
Grupo Oré Anacã
Existe algo mais agradável que
ser convidado para ouvir música? E quando essa música vem acompanhada de um
espetáculo colorido e encantador? Ainda pode melhorar quando a música e o
espetáculo trazem coreografias e figurinos numa mistura de cores e danças do
Brasil, como faz o espetáculo ENTRE PENAS E CONTAS. A montagem foi feita pelo
grupo de dança popular Oré Anacã, que desde 2013 realiza pesquisas para desenvolver
e construir um espetáculo original e encantador, reunindo danças de influências
étnicas negra e indígena do Brasil.
O grupo de dança Oré Anacã foi
fundado em 2011 pelo professor Marcos Campos, como um projeto de extensão da
Universidade Federal do Ceará, com o intuito de fomentar e difundir o estudo
das danças populares brasileiras entre a comunidade universitária. Hoje, o
grupo agrega tanto estudantes da UFC como estudantes de outras instituições e
pessoas da comunidade, além de capacitar professores da rede pública de ensino
com cursos de capacitação e oficinas em escolas públicas e comunidades
indígenas e quilombolas, ministrados por seus bailarinos e chancelados pela
Universidade Federal do Ceará.
ENTRE PENAS E CONTAS é um
espetáculo colorido e dançante que traz 50 minutos de viagem pela nossa cultura
popular. A pesquisa gerou um acervo de 25 coreografias, tendo sido selecionadas
onze delas para esse espetáculo, entre as quais, Afoxé, Frevo, Siriri e
Reisado.
Para a elaboração das danças, os
bailarinos consultaram mestres de cultura, grupos populares, festas, etc, todos
in loco, para que as coreografias fossem as mais genuínas possíveis e
mostrassem ao público a beleza da nossa cultura popular, resgatando a tradição
e a memória do nosso povo. Ver o ENTRE PENAS E CONTAS, além de proporcionar aos
espectadores um espetáculo belo aos olhos, proporciona também um conhecimento
cultural e enriquecimento histórico.
// Dias 19 e 26 de dezembro de
2015, às 18h, no Espaço Rogaciano Leite. Gratuito.
► Espetáculo Lâmina
Grupo ViSH!
O espetáculo traz o mito de
"Medeia", tendo como referência o trabalho de escrita do dramaturgo
grego, Eurípedes. A peça original foi escrita em meados de 431 a .C. e tem uma
protagonista que é feiticeira, mãe, abandonada por seu amado e se vinga matando
seus dois únicos filhos. Assim, ela influenciou o "Grupo ViSH!" a
abordar o tema de um amor feminino em sua repercussão violenta no mundo
contemporâneo.
O Grupo ViSH! é composto por dez
pessoas, incluindo atores, diretor, equipe técnica e produção. Dessa forma, o
espetáculo aborda uma relação de amor e ódio entre uma mulher (Medeia) e um
homem (Jasão), trazendo uma abordagem que atinge os casais atualmente com a
existência dessa linha tênue. O ódio pode se transformar em amor na mesma
medida, da mesma forma em que ocorre o inverso. O espetáculo traz uma reflexão
à sociedade perante qual é a fronteira que o amor pode transpassar.
// Dias 19 e 20 de dezembro de
2015, às 19h, no Teatro Dragão do Mar. Ingressos: R$ 12 e R$ 6 (meia). 14 anos.
► Polifonias [Temporada de Arte
Cearense]
O programa Polifonias traz, na
mesma noite, duas apresentações musicais de artistas do Estado.
França Uchôa, às 20h //
Trata de uma proposta de
divulgação e circulação do quinto e novo disco do cantor e compositor França
Uchôa. Um artista acopiarense que se destaca na cultura local e regional por
sua bravura na defesa de nossas raízes e do nosso legado regional.
Francisco Serafim Uchoa Filho
(49), o França Uchôa, é um artista que desde sua infância tem amor pela música
e que, através de seus próprios recursos financeiros, oriundos da sua atuação
como cabelereiro, vem fortalecendo a musicalidade no interior cearense.
França Uchôa tem mais de 63
(sessenta e três) músicas de sua autoria registradas nos órgãos competentes e
já lançou 4 CDs, com composições próprias. Trata-se de um grande artista
desconhecido da grande mídia e que, participando da programação da Temporada de
Arte Cearense, vai trilhar novos e brilhantes caminhos em um dos melhores
momentos de sua carreira.
O show busca difundir o romancismo
cearense, apresentando as 12 melhores composições de França Uchôa, falando de
amor e levando o nome de Acopiara e região a todos os recantos do Estado.
Procurando Kalu, às 21h //
Show Tá na Cama
Juntando sensações psicodélicas
com eventos cotidianos, o grupo lança uma proposta de passar ao público visões
e anseios, desenvolvendo um trabalho autoral, contemplando a sonoridade do
Indie em toda sua essência.
A partir de suas influências, que
vão do indie alternativo da banda escocesa Franz Ferdinand até o
experimentalismo brasileiro de Tom Zé, passando pela diversidade musical do
país em sua música tradicional popular, a banda cunhou um termo que pudesse
identificar sua sonoridade: o tropical indie. Essa ideia perpassa todo o
trabalho do grupo, das músicas aos figurinos, da escolha de ritmos à
performance. O baião nordestino, o carimbó paraense, o brega abolerado, o rock
experimental aqui se apresentam em roupas e cores, em corpo e movimento, em
ritmos e canções.
No repertório, que passeia pelo
indie rock e pelo alternativo com um toque psicodélico, composições que tratam
do cotidiano vivenciado pelos integrantes, seus anseios e visões de mundo. As
canções autorais mostram influências significativas como Os Mutantes, Academia
da Berlinda e The Strokes. Além disso, o brega-rock da canção-título Tá na
cama, e o Carimbó do Caralho, e o bolero Sapato Branco dão ao show um tom
dançante que define sua proposta.
Na atual formação, estão os
músicos Zeca Filho (vocal), Rodrigo Brasil (guitarra), Neirton Filho
(guitarra), Raul Xavier (baixo), George Frederick (teclados/sintetizadores) e
Gegê Teófilo (bateria). No repertório de seu primeiro show, Bem vindo ao ser
estranho, que fará parte do primeiro CD da banda, podemos conferir canções
autorais e recriações de canções de suas principais influências.
// Dia 19 de dezembro de 2015, às
20h, no Anfiteatro. Gratuito.
► Fuxico no Dragão
Atrações artísticas e uma
feirinha com vinte expositores de produtos criativos agitam as tardes de
domingo. São parte ainda da programação desta edição atrações dos programas
Circula no Ponto e Fuxico Musical, da TAC. Veja a seguir.
// Dia 20 de dezembro, das 16h às
20h, na Arena Dragão do Mar. Gratuito.
► Brincando e Pintando no Dragão
do Mar
Brincadeiras e atividades
infantis para todas as idades orientadas por monitores.
// Dia 20 de dezembro, das 16h às
19h, na Praça Verde. Gratuito.
► Contação de Histórias [Temporada
de Arte Cearense]
Chuáá em: Contos, Poesias e
Canções
Vânia Rodrigues com participação
de Jacinto Monte
Em Contos, Poesias e Canções,
temos Chuáá, um clown que conta histórias. A personagem utiliza linguagens como
o teatro, a dança e a música como auxílio para sua narração. São três contos,
entremeados com músicas e poesias. A cada apresentação, o roteiro segue com
histórias diferentes, mas que buscam incentivar a leitura e a aproximação com o
universo poético.
Com muita ludicidade, ela brinca
e diverte-se com o curso de cada episódio, buscando a interação com o público e
assim despertando sua criatividade e imaginação. O espetáculo desenvolvido para
o público infanto-juvenil tem duração de quarenta e cinco minutos, e são
inspirados nas canções populares, brincadeiras e poesias.
// Dia 20 de dezembro de 2015, às
17h, na Praça Verde. Gratuito.
► Nas Ruas do Dragão [Temporada
de Arte Cearense]
Espetáculo Final de Tarde
Teatro de Caretas
O grupo Teatro de Caretas
apresenta a peça "Final de Tarde", resultado da pesquisa “A cidade
como dramaturgia: uma experiência de atuação na rua”, desenvolvida no
Laboratório de Criação Teatral 2014, da Escola Porto Iracema das Artes.
O espetáculo se baseia na
pesquisa de André Carreira, tanto na relação entre ator e público como na
relação do teatro com a cidade. O espetáculo foi construído a partir de
experimentações do grupo em diversos locais de Fortaleza e Juazeiro do Norte,
bem como em sala, com jogos e exercícios, e a partir dos encontros com o
diretor.
Final da Tarde propõe uma
experiência de atuação cênica baseada no detalhe da interpretação, em que
proximidade e intimidade entre transeuntes e atores são os elementos centrais.
Um aspecto importante é que os transeuntes não serão previamente informados da
peça. Não haverá palco nem formalidades de início e fim. A história de uma mãe,
seu filho e seu marido no dia-a-dia de Fortaleza invadirá a praça e Final da
Tarde se desenrolará no instante cotidiano.
// Dias 20 e 27 de dezembro de
2015, às 17h, na Praça Almirante Saldanha. Gratuito. Livre.
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