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► Espetáculo + Piragem
etnográfica do complexo [teatro e dança]
Coletivo No Barraco da Constância
Tem!
Teatro, dança, performance, entre
outras linguagens, desenham o trabalho do coletivo artístico cearense "No
barraco da Constância tem!". Em temporada no Teatro Dragão do Mar, o grupo
faz última apresentação nesta terça-feira, dia 10, quando duas cenas serão
encenadas: Espetáculo e Piragem Etnográfica do Complexo.
Com diferentes linguagens, o
coletivo artístico traz momentos cheios de ironia e humor, em que abordam
crises criativas, problemas de comunicabilidade com o público, violência e
questões éticas que atravessam tanto o artístico como o social. Na primeira
cena, “Espetáculo”, o teatro apresenta-se como um ato de exposição e violência:
a conturbada relação que os criadores deste trabalho têm com o público, com o
fazer teatral, com a própria obra que eles estão apresentando e com eles
mesmos.
Na segunda cena, “Piragem
Etnográfica do Complexo”, dançam, cantam, improvisam; lançam questões sobre o
que é a contemporaneidade ou como estão se usando dela, como entidade de forças
que movimentam um pequeno grupo de conhecedores.
Propositor artístico
“No barraco da Constância tem!” é
um coletivo que, desde o ano da sua criação, em 2012, vem se estabelecendo
enquanto propositor artístico na cidade de Fortaleza. Com atividades intensas,
o grupo é oriundo da junção de pessoas com formações diversas, principalmente
nas áreas de Dança e Teatro, mas que também desenvolvem investigações a partir
de outras linguagens, como Audiovisual, Circo, Fotografia, Literatura, Música e
Performance.
Os integrantes são Ariel Volkova,
Honório Félix, Tayana Tavares e William Pereira Monte. Unidos por um mesmo
propósito de trajeto: o compromisso com a investigação das linguagens, em que
seja possível a desconstrução de fronteiras e a construção de hibridações e
transversalidades. Na relação arte e público/espectador, explora ficções,
encontros, profanações, questionamentos, fruições, catarses, num constante
estado de invenção e pesquisa acerca dos diferentes modos de criar.
No ano passado, o coletivo teve
projeto selecionado no Laboratório de Criação em Pesquisa Teatral,
do Porto Iracema das Artes. Sob a tutoria de Gil Giffony - ator, encenador, produtor e pesquisador nas
áreas do teatro, organização da cultura e direitos culturais – desenvolveram
projeto em cinco meses de trabalho.
Ficha técnica completa
Espetáculo
Direção: Honório Félix
Dramaturgia e texto: Honório
Félix e Paulo José
Interpretação, criação, cenário e
figurino: Honório Félix e Tayana Tavares
Maquiagem: Tayana Tavares
Música: Wait until tomorrow, de
The Jimi Hendrix Experience, composta por Jimi Hendrix
Piragem etnográfica do complexo
Dramaturgia, direção e
interpretação: Ariel Volkova, Honório Félix, Tayana Tavares, William Pereira
Monte e Wladimir Cavalcante
Música: Ariel Volkova, Honório
Félix, Liana Cavalcante, Tayana Tavares, William Pereira Monte e Wladimir
Cavalcante
Arranjo e mixagem: Wladimir
Cavalcante
Texto: Félix Guattari, Gilles
Deleuze e William Pereira Monte
Vídeo: Trio A, de Yvonne Rainer
Colaboração artística: Bio Falcão
Dia 10, às 20h, no Teatro Dragão
do Mar. Ingressos: R$ 10 e R$ 5 (meia). Classificação indicativa: 12 anos.
► Imagens do Sagrado - BLIMA
[teatro]
Cia.Os Buriti Teatro de Dança -
Concepção e interpretação: Eliana Carneiro
Eliana Carneiro - Cia. Os Buriti
estreia em Fortaleza o espetáculo de dança teatro “Imagens do Sagrado – Blima”,
no Teatro Dragão do Mar. Protagonizado por Eliana Carneiro, intérprete criadora
carioca radicada em Brasília e diretora da Cia. e do espetáculo, o solo será
apresentado de 13 a
15 de janeiro, sexta a domingo, às 20h. Contemplado com o Prêmio Funarte de
Dança Petrobrás Klauss Vianna 2013, “Imagens do Sagrado – Blima” está em turnê pelo
país por quatro cidades.
“Imagens do Sagrado – Blima” é um
solo em que a dança se torna um ritual de conexões com as multidimensionais
fontes de energia mencionadas no Livro da Criação da Kabala: a árvore da vida,
as seis direções do mundo, o ar, a água e o fogo. Também na programação, Eliana
Carneiro ministrará uma oficina gratuita, “O Sagrado no Corpo e na Dança”, dia
12, às 15h no Dragão do Mar. Inscrições
no local.
Sinopse
Um solo de dança teatro de Eliana
Carneiro, em que a dança se torna um ritual de conexões com as multidimensionais
fontes de energia mencionadas no Livro da Criação da Kabala: a árvore da vida,
as seis direções do mundo, o ar, a água e o fogo. O corpo se torna um elo de
comunicação com o “inefável dos mistérios” - a porta para estados alterados de
consciência. Busca-se o gesto simbólico e sublime que atravessa o tempo e as
culturas para revelar o indizível, o incomunicável.
Ficha Técnica
Imagens do Sagrado - Blima
Concepção e interpretação –
Eliana Carneiro
Músicas de - Arvo Part, Behnam
Manahedjl e Graham Fitkin
Criação de luz – Camilo Soudant
Eliana veste Cristina Cordeiro
Produção: Os Buriti Produções
Artísticas
Gênero: Teatro-Dança
Tempo de duração : 60 min
Classificação: Livre
A montagem
Imagens do Sagrado - Blima é um
solo de dança teatro de Eliana Carneiro em que a dança se torna um ritual de
conexões com as multidimensionais fontes de energia mencionadas nas tradições
kabalísticas, nas pinturas sacras da renascença cristã, na relação com as seis
direções do mundo e com os elementos da natureza. Busca-se o gesto simbólico e
ritualístico que atravessa o tempo e as culturas para revelar o indizível, o
incomunicável. Voltamos às origens da dança como elo ritual e evocativo do
sagrado na criação de significados para a existência e para a percepção de nossos
corpos. O corpo se torna um elo de comunicação-interação com o divino - com o
“inefável dos mistérios” - a porta para estados alterados de consciência.
Em Imagens do Sagrado - Blima
Eliana Carneiro se inspira em textos do Livro da Criação que fundamentam a
Kabala, datados do primeiro milênio, época da mística de Merkavá que surgiu no
centro do oriente. O espetáculo evoca também, imagens bíblicas cristãs numa
fusão arquetípica da eterna busca do sagrado através dos tempos e de culturas
distintas. O sofrimento, o desespero, a entrega, a renúncia e o êxtase místico
no encontro com o divino. Eliana dança dentro de uma roda formada pelo público
relacionando-se com cada pessoa, olhando-as nos olhos. Essa proximidade cria um
diálogo, uma intimidade e uma cumplicidade forte, delicada e indescritível.
O público é convidado a vivenciar
um processo de síntese arquetípica e de ampliação de sua percepção do que pode
ser denominado o “êxtase” e o “sublime”, temas pouco explorados na dança. Uma
dança que também se traduz na simplicidade de gestos e rituais, na relação com
as energias sutis e com a harmonia.O espetáculo também tem uma outra versão
para palcos italianos.
Blima significa “extraordinário”,
“sem existência” e “sem substância”; assim como, a possibilidade de trazer o
infinito para o finito, o ilimitado ao limitado e de tornar o impalpável,
palpável e manifesto. Em Imagens do Sagrado –Blima, a dança atravessa o tempo,
as religiões, os corpos. Corpos que são sempre a porta, o elo de transmissão
para as manifestações do divino e que traduzem a experiência mística e do
sagrado através de gestos simbólicos, de adoração, doação, irradiação,
purificação e devoção. Corpos em diversos estados de comunhão, oração, transe e
êxtase.
Temporadas: Centro de Cultura
Judaica de São Paulo (2012), 5* Mostra Lugar Nômade de Dança São Paulo (2012),
Teatro SESC Garagem Brasília (2013), Festival Cena Contemporânea (2014)
Brasília, Festival Movimento D. (2014) Brasília, Funarte MG (2014). Prêmio Circulação
Klauss Vianna Funarte/2013, Funarte
Eliana Carneiro -
intérprete/diretora
Eliana Carneiro é uma
intérprete-criadora que transita entre a dança e o teatro com originalidade.
Recebeu importantes prêmios em
São Paulo por seus solos e encenações. Carioca, escolheu
Brasília para sediar a sua Cia Os Buriti Teatro de Dança tendo sua filha Naira
como principal parceira. Realizou inúmeros espetáculos e tournes no Brasil e no
exterior. Coordena o projeto itinerante Caravana Buriti Arte Educação na Estrada
em escolas públicas.
Eliana Carneiro teve uma premiada
trajetória no universo da dança-teatro como solista nos anos 80. Entre os
prêmios recebidos destacam-se os de
“Melhores espetáculos de Dança pela APCA-Associação de Críticos de São Paulo”
por seus espetáculos solos Anada e Antígonos, indicação ao “Prêmio Shell Melhor
Atriz São Paulo” e “Melhor Atriz” no Festival de Cinema de Brasília pelo curta
Feliz Aniversário Urbana de Betse de Paula, dentre outros.
É autora e encenadora de vários
espetáculos de dança-teatro encenados e premiados no Brasil, com temporadas
pelo Brasil e participações em Festivais na Itália, Estados Unidos, Espanha e
Portugal.
A trajetória de Eliana Carneiro
pelo universo da escrita, ilustração e encenação de histórias para crianças
começou em 1996 quando formou a cia Os Buriti teatro de dança em Brasília. Nos
últimos anos, tem direcionado seu trabalho cênico ao público infantil e
juvenil, além de coordenar a Caravana Buriti, Arte Educação na Estrada com a
sua filha e parceira Naira Carneiro e a Cia Os Buriti. Recentemente retomou seu
trabalho solo com o espetáculo “Imagens do Sagrado-Blima” e dirigiu os
espetáculos de circo e ilusionismo “Circênicos Varietê” e “Utopia” para a Cia
Circênicos de Brasília.
Eliana escreve e ilustra
histórias fantásticas e mágicas que nos remetem a mundos simbólicos,
multiculturais e arquetípicos. Mas o corpo, a expressividade do gesto, a arte
do encontro pelo movimento, sempre conduzem suas pesquisas, inclusive em arte
educação como no seu livro “O Pequeno Manual de Corpos e Danças” (Prêmio Klaus
Vianna 2006).
Dias 13, 14 e 15, às 20h, no
Teatro Dragão do Mar. Ingressos: R$ 10 e R$ 5 (meia). Classificação livre.
► O Aniversário do Palhaço
[teatro infantil]
Grupo Vemart - Texto: Waldemar
Sillas – Direção: Cláudia Valéria
Com uma linguagem simples e de
fácil assimilação para a criançada, o espetáculo conta a história do palhaço
Pirulito, uma figura tão distraída que não se lembra nem de seu próprio
aniversário. A diversão acontece ao lado de seus amigos Ventarola e Chico
Espoleta, que resolvem fazer uma festa surpresa para o aniversário do amigo.
Depois de tudo preparado, lembram que para a festa ser completa tem que ter
bolo, mas, no circo, a única pessoa que sabe fazer isso é o próprio
aniversariante.
Começa então uma grande confusão,
pois Ventarola e Chico Espoleta vão convencer o aniversariante a fazer o seu
próprio bolo. A plateia participa ativamente, inclusive dando sugestões para a
receita.
Um espetáculo para prender a
atenção da criançada, provocando gargalhadas e reações espontâneas com esta
animadíssima história de faz de conta. Aborda temas como a importância da
amizade, o trabalho em equipe, respeito mútuo, justiça, diálogo e
solidariedade.
Dias 14 e 15, às 17h, no Teatro
Dragão do Mar. Ingressos: R$ 40 e R$ 20 (meia). Classificação livre.
► Fuxico no Dragão
Música, performances e uma
feirinha com vinte jovens expositores em design, moda, produtos terapêuticos e
gastronômicos agitam as tardes de domingo do Centro Dragão do Mar. O programa
perfeito para jogar longe o marasmo dominical.
Dia 15 de fevereiro, das 16h às
20h, na Arena Dragão do Mar. Acesso gratuito.
► II Festival Internacional de Violoncelos em
Folia
O Estoril, importante equipamento
cultural em frente ao mar da Praia de Iracema, em Fortaleza, e o Centro Dragão
do Mar de Arte e Cultura terão sons diferenciados dos que se costumam ouvir no
período momino. No Carnaval, 14
a 18 de fevereiro, os espaços receberão o II FESTIVAL
INTERNACIONAL VIOLONCELOS EM FOLIA, um grande encontro de estudantes,
profissionais e apreciadores desse instrumento.
As apresentações são gratuitas.
O evento em Fortaleza é a versão
brasileira do festival Violoncelles en Folie, iniciado em Briançon, França, no
verão de 2006, sob direção do violoncelista cearense Fernando Lage, professor
do Conservatório de Briançon, que também dirige a edição nacional. Na cidade
francesa, o evento, que faz parte do calendário europeu de festivais, é marcado
por seu formato descontraído e aberto a participantes de todos os níveis e
idades que, além da série de concertos, vivenciam a prática e teoria do
instrumento durante as férias. Este ano o festival na França chega à décima
edição.
A versão brasileira segue a mesma
linha de congregar praticantes e apreciadores do violoncelo além de oferecer ao
público concertos nacionais e internacionais de qualidade. Para a cidade de
Fortaleza, este encontro de violoncelos representa uma importante alternativa de
ocupação dos equipamentos culturais. É também uma boa opção cultural para
turistas e moradores que buscam uma programação não momina durante o período de
Carnaval em Fortaleza.
O Festival é uma realização da
Associação dos Amigos do Piano do Ceará (APICE), CENTRO DE ENSINO MUSICAL HULDA
LAGE e ESCOLA DE MÚSICA ANGELITA RIBEIRO. Apoio: SECULTFOR, CENTRO DRAGÃO DO
MAR DE ARTE E CULTURA, SHOPPING TURISMO, VIA URBANA e HOTEL TABAJARA FLAT.
Patrocínio: UNICHRISTUS, UNICRED e UNIMED CEARÁ.
Os convidados
II FESTIVAL INTERNACIONAL
VIOLONCELOS EM FOLIA tem como professores: Marie-Françoise Nageotte
(Conservatório de Chamberry-França), Fernando Lage (Conservatório de
Briançon-França), Diego Coutinho (mestrando do Conservatório Real de
Bruxelas-Bélgica), Dora Utermohl (Universidade Federal do Ceará - UFC) e Ítalo
Rafael (graduando da UFPb). A programação de estudos e apresentações inclui
música erudita, instrumental brasileira, popular e rock, explorando as várias
possibilidades do instrumento.
Concertos
O fim de tarde e início da noite
serão embalados por concertos com acesso gratuito. A abertura será no sábado de
Carnaval, dia 14, às 17 horas, no Estoril, com apresentação dos violoncelistas
Tom Drummond e Ítalo Rafael, ambos da UFPb. No domingo, 15, o Festival
apresenta concerto de professores e convidados às 20h, no Anfiteatro de Centro
Dragão do Mar de Arte e Cultura. Na segunda-feira, 16, às 16h30, acontece
ensaio aberto da Orquestra de Violoncelos do Festival, no Estoril, onde alunos
e professores se apresentam na terça-feira, 17, às 18h.
Na Quarta-Feira de Cinzas, 18, o
Festival realiza dois concertos de encerramento com a participação de
professores, alunos e orquestra de violoncelos. Será às 16 horas no Estoril e
às 19h no Cuca Mondubim.
Oficinas
As oficinas e masterclasses
acontecerão de domingo a quarta-feira, das 8h às 12h. De domingo a terça,
das 14h às 17h, além das oficinas e
masterclasses haverá também ensaios de grupos de alunos. As inscrições para oficinas
e masterclasses estão abertas e o credenciamento será no primeiro dia do
festival, sábado, das 14h às 17h.
Programação
Dia 14/02 (sábado)
14h às 17h - Credenciamento dos
alunos.
17h - Concerto de abertura
Local: Estoril
Dia 15/02 (Domingo)
8h às 12h - Oficinas e
masterclasses
14h às 17h - Oficinas,
masterclasses e ensaios de grupos de alunos
Local: Estoril e Centro Dragão do
Mar de Arte e Cultura
20h - Concerto de professores e
convidados
Local: Anfiteatro do Centro
Dragão do Mar.
Dia 16/02 (segunda)
8h às 12h - Oficinas e
masterclasses
14h às 17h - Oficinas,
masterclasses e ensaios de grupos de alunos
Local: Estoril e Centro Dragão do
Mar de Arte e Cultura
16h30 - Ensaio aberto da
Orquestra de Violoncelos
Local: Estoril
Dia 17/02 (terça)
8h às 12h - Oficinas e
masterclasses
14h às 17h - Oficinas,
masterclasses e ensaios de grupos de alunos
Local: Estoril e Centro Dragão do
Mar de Arte e Cultura
18h - Concerto de alunos e
professores
Local: Estoril
Dia 18/02 (quarta)
8h às 12h - Oficinas e
masterclasses
Local: Estoril e Centro Dragão do
Mar de Arte e Cultura
16h - Concerto de encerramento I
Local: Estoril
19h - Concerto de encerramento II
Local: Cuca Mondubim
SERVIÇO
II FESTIVAL INTERNACIONAL
VIOLONCELOS EM FOLIA
De 14 a 18 de fevereiro de 2015,
no Estoril (Rua dos Tabajaras, 397, Praia de Iracema - Fortaleza/CE) e Centro
Dragão do Mar de Arte e Cultura (Rua Dragão do Mar, 81 - Praia de Iracema).
Inscrições para as oficinas e
masterclasses: R$ 150,00. Concertos: GRATUITOS. Informações e inscrições:
Centro de Ensino Musical Hulda Lage: (85)3278.7405, (85)8866.1431 (WhatsApp) e
Escola de Música Angelita Ribeiro:
apice.ce@gmail.com.
► Brincando e Pintando no Dragão
do Mar
Brincadeiras e atividades infantis
para todas as idades orientadas por monitores.
Todos os domingos, das 16h às
19h, na Praça Verde. Acesso gratuito.
► Planetário Rubens de Azevedo
O Planetário Rubens de Azevedo é
um espaço de entretenimento e formação pedagógica através de caráter
transdisciplinar em
Astronomia. Ingressos: R$ 8 e R$ 4 (meia).
Sessões:
O ABC do Sistema Solar
Em uma nave imaginária crianças
fazem uma viagem pelo Sistema Solar. Durante a viagem elas aprendem sobre a
mitologia das constelações e as lendas astronômicas. 30min.
Nos Limites do Oceano Cósmico
Usando o poder da nossa
imaginação, viajaremos pelo espaço a uma velocidade próxima a da luz até o
limite do universo visível, e com a ajuda do planetário, veremos de perto a
nossa galáxia e grupos de galáxias muito distante de nós. Será que o universo
tem fim? O que vemos no céu é uma ilusão? Você verá que o universo está em
expansão e novas estrelas estão surgindo a todo instante.
Explorando o Universo
Venha se aventurar numa
fascinante viagem pelo universo, e com Galileu conheceremos os segredos do céu
e suas descobertas científicas para o progresso da ciência. 40min.
Origens da Vida
Mergulhando no desconhecido, e a
partir das profundezas do oceano, descobriremos as origens da vida em nosso
planeta. Através do tempo e espaço viajaremos até o nascimento das primeiras
estrelas. 30min.
Sessões às quintas e
sextas-feiras:
18h - Explorando o Universo
19h - Nos Limites do Oceano
Cósmico
20h - Origens da Vida
Sessões aos sábados e domingos:
17h - ABC do Sistema Solar
18h - Explorando o Universo
19h - Nos Limites do Oceano
Cósmico
20h - Origens da Vida
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