FUNCIONAMENTO DO CENTRO DRAGÃO DO
MAR
Geral: de segunda a quinta, das
8h às 22h; e de sexta a domingo e feriados, das 8h às 23h. Bilheteria: de terça
a domingo, a partir das 14h.
Cinema do Dragão: de terça a
domingo, das 14h às 22h.
Museus: de terça a sexta, das 9h
às 19h (acesso até as 18h30); sábado, domingo e feriados das 14h às 21h (acesso
até as 20h30). Gratuito.
Multigaleria: de terça a domingo,
das 14h às 21h (acesso até as 20h30). Gratuito.
OBS.: Às segundas-feiras, o
Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura não abre cinema, cafés, museus,
Multigaleria e bilheterias.
► 11ª PRIMAVERA DOS MUSEUS
De 18 a 24 de setembro, museus de
todo o País recebem a programação da 11ª Primavera dos Museus, coordenada pelo
Instituto Brasileiro de Museus (Ibram). Em todo o Brasil, serão mais de 2,5 mil
atividades entre visitas mediadas, palestras, oficinas etc. Confira a
programação do Museu da Cultura Cearense (MCC).
Dia 18 | Segunda
Mesa-redonda "Na parede da
memória: as coleções do Museu da Cultura Cearense"
Os palestrantes conversam sobre o
processo de criação e a importância das duas coleções que inauguraram o MCC:
“Vaqueiros” e “Admiráveis Belezas do Ceará ou o Desabusado Mundo da Cultura
Popular”.
Com
André Scarlazzari (Cenógrafo e
museógrafo)
Dodora Guimarães (Curadora e
consultora de artes)
Germana Vitoriano (Coordenadora
de Ação Cultural - Secultfor)
Oswald Barroso (Mestre e doutor
em Sociologia, professor, poeta, jornalista, folclorista e teatrólogo)
Tibico Brasil (Fotógrafo,
videomaker e cineasta)
Valéria Laena (Diretora de Museus
do Centro Dragão do Mar)
18h30 > Miniauditório do MCC
> Gratuito > Livre
Dia 20 | Quarta
Palestra "Consumo Cultural:
uma perspectiva a partir do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura e seus
museus"
Na perspectiva de compor uma
panorâmica e estimular o debate sobre o consumo cultural em Fortaleza, a
apresentação pretende articular duas instâncias de enunciação que configuram
este fenômeno: 1. as bases conceituais, métricas e instrumentais das sondagens
sobre consumo cultural no Brasil; e 2. os indicadores mapeados e extraídos de
pesquisas, artigos científicos e matérias de jornais acerca dos impactos do
CDMAC na cena cultural da capital cearense.
Com
Kadma Marques (Doutora em
Sociologia e professora adjunta do curso de Ciências Sociais da Universidade
Estadual do Ceará - UECE)
18h > Miniauditório do MCC
> Gratuito > Livre
Dia 21 | Quinta
Palestra "Dragão do Mar: o
homem e o mito"
Quem foi "Chico da
Matilde"? Por que ficou conhecido como "Dragão do Mar"? Qual foi
a sua participação na luta contra a escravidão? Essas e outras reflexões
procurarão entender a vida, o tempo e os dilemas de Francisco do Nascimento,
cearense de Aracati, que esteve na greve do porto de Fortaleza contra o tráfico
negreiro e teve o seu nome aclamado Brasil afora.
Com
Gleudson Passos Cardoso (Doutor
em História, professor do Curso de História e do Mestrado Acadêmico em História
e Cultura - MAHIS da Universidade Estadual do Ceará – UECE).
18h > Miniauditório do MCC
> Gratuito > Livre
Dia 22 | Sexta
Mesa-redonda "O lugar da
memória na percepção feminina"
Na 11ª Primavera de Museus, o
Projeto Acesso faz aproximação entre museu, memória e grupos excluídos mediante
a narrativa de mulheres com deficiência.
Com
Mellina Hernandes Reis (paulista,
blogueira do “4 patas pelo mundo”, turismóloga e deficiente visual)
Krystina Lima (cadeirante e
ativista das lutas pela acessibilidade no Ceará)
Maria do Socorro Carneiro (dona
de casa, mãe de deficiente visual e incentivadora do movimento de museus
acessíveis).
Mediação: Ruth Queirós
(psicopedagoga e arte educadora)
14h > Sala 2 (térreo) do MCC
> Gratuito > Livre
// De 18 a 22 de setembro de 2017,
no Museu da Cultura Cearense. Acesso gratuito. Livre.
► CINE REBUCETEIO [cinema]
A quinta edição do Cine
Rebuceteio exibe o longa-metragem inédito “Angelus Novus”, dirigido pelo Duo
Strangloscope, formado pelos catarinenses Cláudia Cárdenas e Rafael
Schilchting. A sessão gratuita acontece dia 18 de setembro, às 19h, no Cinema
do Dragão, e será seguida de debate com os diretores.
O Cine Rebuceteio é um cineclube
mensal que exibe filmes brasileiros contemporâneos inéditos em Fortaleza, com
programação agendada até dezembro. “Angelus Novus” é um filme experimental que
busca quebrar as lógicas lineares e historicistas das narrativas tidas como
comuns, a partir do delírio, da mística, do devaneio e do sonho, apontando um
novo caminho para uma narrativa experimental.
“'Angelus Novus' pode ser
associado a um cinema contemporâneo por seu desejo por um 'cinema de
deambulação', acompanhando a trajetória, física e espiritual, de um personagem
em deriva, num percurso de errância. Liberto das amarras da narrativa clássica
(de motivações e psicologia), não temos informações sobre esse personagem: ele
apenas existe no instante, como corpo e como luz. Mais radical até mesmo do que
filmes como 'Rosetta' (Dardennes) ou 'Os Mortos' (Lisandro Alonso), 'Angelus
Novus' não tem mais a necessidade de orientar uma busca (um emprego ou o
retorno ao lar), mas simplesmente reúne fragmentos autônomos, esses pequenos
instantes de vida e de desejo, quando um corpo pulsa e somos felizes por isso,
com toda a dor e angústia por estarmos vivos”, afirma Marcelo Ikeda,
coordenador e curador do Cine Rebuceteio.
Os cineastas Cláudia Cárdenas e
Rafael Schilchting integram o Duo Strangloscope, com produções voltadas
inteiramente para a experimentação, ou seja, para a pesquisa do movimento, do
ritmo e da composição com imagens e sons. Os diretores afirmam que seu trabalho
está atravessado por ambiguidades conscientes, encorajando interpretações
múltiplas e utilizando técnicas e temas paradoxais para a criação de um
trabalho que requer participação ativa do fruidor da obra audiovisual.
“Trabalhamos no cruzamento entre
fronteiras que cremos não existirem mais Videoarte – Filme Experimental. O
nosso trabalho audiovisual ultrapassa os limites da produção convencional de
filmes. O aspecto experimental do nosso trabalho poderia residir desde o modo
como utilizamos novas e diferentes formas de trabalhar com a câmera, utilizando
diferentes tipos de iluminação, diferentes efeitos de áudio, performando ou até
mesmo atuando”, explica a dupla.
As exibições do Cine Rebuceteio
são mensais, sempre na terceira segunda-feira do mês, entre maio e dezembro de
2017. O evento tem o incentivo da Secretaria de Cultura do Ceará, como projeto
contemplado no Edital de Cinema e Vídeo 2015.
Ficha Técnica
“Angelus Novus”
(2016, Experimental, 75', Cor)
Sinopse: A partir do delírio, da
mística e do devaneio, romper com a lógica de uma narratividade historicista e
positivista. Buscar, na aventura mesma do experimentalismo cinematográfico, um
tempo-espaço imagem em que o Angelus Novus seja um chamado ao risco e uma
ruptura com a lógica linear da acachapante contação de histórias críveis. Pelo
incrível!!!! – grita o Angelus Novus.
Realização: Duo Strangloscope
Elenco: Edgard Navarro, Chico
César, Juliane Elting e Daniel Santiago
Teaser:
https://vimeo.com/159311881
Sobre o Cine Rebuceteio
O Cine Rebuceteio foi assim nomeado
como uma singela homenagem ao filme “OH! Rebuceteio”, realizado em 1984 pelo
diretor Claudio Cunha. O filme ficou por muito tempo legado ao estigma de uma
pornochanchada grosseira, mas, nos últimos anos, houve uma revisão crítica que
alçou o nome de Claudio Cunha a um grande artesão do cinema brasileiro, com
outros títulos, como “Snuff”, “Vítimas do Prazer” e “O Gosto do Pecado”. “OH!
Rebuceteio” foi exibido com grande destaque no prestigioso Festival de
Rotterdam, em 2012, dentro da retrospectiva do cinema brasileiro que ocorreu
neste festival. Além do irresistível bom humor que o título aponta, a proposta
do Cine Rebuceteio é apontar para o fato de que muitos filmes no cinema
brasileiro não conseguiram reconhecimento crítico no momento de sua produção,
mas uma fortuna crítica fez com que, décadas depois, esses filmes pudessem ser
melhor avaliados e pudessem ser reconhecidos em suas propostas artísticas.
// Dia 18 de setembro de 2017, às
19h, no Cinema do Dragão. Acesso gratuito.
► [TEATRO] PROMETEMOS NÃO CHORAR
Grupo Ás de Teatro
O Grupo Ás de Teatro comemora
quatro anos da estreia da comédia musical PROMETEMOS NÃO CHORAR, com uma
temporada de quatro apresentações no Teatro Dragão do Mar, em setembro. A peça,
que tem grande engajamento nas redes sociais, já atraiu mais de 12.000 espectadores
e participou de diversos festivais de teatro em Fortaleza.
O texto do espetáculo, escrito
pelo diretor Glauver Souza em parceria com Vanessa Pinheiro e Bruno do Vale,
passeia pelo universo brega, apresentando à plateia os sucessos e a estética do
gênero. As canções foram escolhidas entre sucessos dos anos 1960 aos dias de
hoje.
O elenco de dez atores transporta
a plateia à Fortal City, na década de 1950, para conhecer as irmãs Perfídia,
Carol e Diana, que são obrigadas a trabalhar e conviver no Irapuan Clube, um
bar comandando por Charlie Brown, já que a madrasta delas, Lady Laura, e sua
filha, Sandra Rosa, usufruem de toda a fortuna que restou do falecido pai
banqueiro das três. Enquanto Perfídia sonha em ser descoberta por Conceição, a
famosa estrela de rádio, Diana se aproxima de Fernando, namorado de Sandra Rosa
e sobrinho de Charlie Brown, e Carol continua investigando o mistério da morte
de seu pai. Tudo muda quando ela chega perto da verdade, o que traz à tona a
presença do Detetive Falcão para reacender a investigação.
As músicas bregas dão o tom
indispensável na encenação. Com um repertório preenchido pelos maiores
clássicos do gênero, PROMETEMOS NÃO CHORAR é uma viagem ao universo do
romantismo exagerado e do amor sofrido. Todas as canções são interpretadas ao
vivo pelos artistas. Figurinos e cenários transitam entre o luxuoso e o kitsch
e revelam influência do Teatro de Revista de Walter Clark.
Grupo Ás de Teatro
O Grupo Ás de Teatro foi fundado
em um ambiente educacional no bairro Montese, em Fortaleza, no ano de 2004. Em
2009, sai dos muros da escola e apresenta seu primeiro espetáculo adulto: “Você
Não Consegue Parar!”, adaptação do musical “Hairspray”, com um elenco de 23
atores, a peça é construída em nove meses de ensaios e foi bem recebida por
público e crítica em temporadas em diversos teatros da cidade até 2011 e
obtendo público superior a 2.500 pessoas.
Em 2011, investindo na pesquisa
de Teatro Musical e encarando desafios, o Ás de Teatro resolve montar um
espetáculo com temática diferente do anterior. Em “Companhia” (adaptação do
musical norte-americano “Company”), o grupo dissertou sobre relacionamentos
adultos. “Companhia” esteve em cartaz até o ano de 2013, também recebendo
plateias cheias e boa resposta da classe teatral. A peça foi reconhecida como
Melhor Espetáculo, Direção, Ator, Atriz e Ator Revelação dos Prêmios Destaques
do Ano de 2011.
Em outra decisão audaciosa, o Ás
de Teatro muda novamente de estilo em seu espetáculo seguinte. Com “Audições
Abertas – O Musical” (adaptação de “A Chorus Line”), de 2012, o elenco do grupo
se renova ao contar a dura seleção de bailarinos para um espetáculo cênico.
Em 2013, celebrando seus quatro
anos de trajetória profissional, o Grupo Ás de Teatro promoveu o “Concerto Ás
em Quatro”. Admiradores do trabalho do coletivo e público em geral relembraram
os três espetáculo anteriores, que foram retratados em algumas cenas
representativas, e conferiram uma prévia da nova produção do grupo, o musical
brega PROMETEMOS NÃO CHORAR. O “Concerto Ás em Quatro” foi apresentado na
edição cearense do projeto Palco Giratório (em abril de2013), do Sesc, sendo o
segundo espetáculo de maior público na mostra.
Após a estreia de PROMETEMOS NÃO
CHORAR, o grupo, em 2016, deu mais um importante passo em sua trajetória ao
estrear seu primeiro espetáculo infantil: "Os Bardos Cantadores de
Histórias". Além disso, era o primeiro espetáculo do grupo com canções
autorais. Utilizando a estética Mambembe como referência, o grupo ressignificou
signos presentes na cultura popular brasileira e mundial, desde sua narrativa
até figurinos, objetos cenográficos e cenário.
// Dias 19 e 26 de setembro de
2017, às 19h, no Teatro Dragão do Mar. Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00
(meia). Classificação etária: Livre.
► TEMPORADA DE ARTE CEARENSE/
PROGRAMA DANÇA EXPERIMENTAL
O programa Dança Experimental
traz trabalhos de caráter experimental ou em construção, com foco no apoio a
novos artistas, grupos e companhias e na formação continuada de plateia adulta
para as artes cênicas do Estado. Nesta edição, confira as montagens “Frágil”,
de Ítalo Campos; “KKKK”, de Bu! Criações de Calabouço; “Solos Proibidos em
tempos de Intolerância”, de Rafaela Lima. Confira mais informações sobre cada
uma delas.
FRÁGIL – Ítalo Campos
“Frágil” é uma obra
autobiográfica. A peça coreográfico-performativa, ainda em processo, surge da
experiência do bailarino e performer Ítalo Campos em andar pelas ruas da cidade
de Fortaleza usando vestidos floridos.
A partir dessa ação, ele tenta
estabelecer uma relação entre corpos em estado de fragilidade e o corpo em
cena, a fim de criar, por meio deste, uma espécie de manual coreográfico.
Meio autoajuda, meio guia
prático, este manual tem por objetivo pensar a fragilidade como modo de
subversão corporal: a fragilidade como modo de produzir falhas na lógica do
corpo em cena e no mundo. Assim, a peça se põe a pensar: o que podemos fazer
para conseguir um corpo falho?
Sinopse
Meu corpo chora, treme, grita,
silencia, dorme muito, não come, come demais, arrasta-se pelos dias,
masturba-se com frequência. Eu não sei o que fazer comigo. Meu corpo gosta de
escrever. 1. Besteiras no facebook. 2. Cartas de amor.
Ficha Técnica
Bailarino e performer: Ítalo
Campos
Dramaturgia: Renan Capivara e
meus vestidos floridos
Iluminação: Izabel Sousa
Duração: 17 min
KKKK – Bu! Criações de Calabouço
O trabalhador em massa e suas
outras possibilidades de estar. Com uniformes, os corpos se perdem no todo, e,
ao mesmo tempo, se encontram ao criarem pontes de identificação com o público.
O riso como reflexão sobre as condições e relações estabelecidas nos espaços de
trabalho. Da cozinha para o quarto, do jardim para a garagem. Bater o ponto.
Rir para não chorar. Constrangimento? Reação? É tão engraçado. É? Um convite
para uma possível diversão. Possível.
Duração: 14 min.
SOLOS PROIBIDOS EM TEMPOS DE
INTOLERÂNCIA – Rafaela Lima
Corpos-manifestos se propõem a
dançar os Solos Proibidos, as últimas notícias mais curtidas e compartilhadas
pelas massas virtuais. As polêmicas histórias de pessoas comuns que deixaram de
ser anônimas nas redes “trans-sociais”.
As Poesias dissidentes,
arruaceiras, rascunhadas com “palavras de ordem” e pichadas em faixas de
protesto, tendo como trilha o som contraditório de músicas baratas, vendidas
pelas empresas de bandas enlatadas, gírias de favela e propagandas de produtos
supérfluos, no bailar das “rabiçacas despeitadas”, nas “rodadas” de exus
femininos e nas marchas de soldados disciplinados, adestrados para acreditarem
na “ordem e no progresso”.
As Imagens-tensões, os
movimentos-ações, espaços internos-externos e relações-interações que se
estabelecem com autonomia no decorrer do espetáculo procuram edificar uma dança
para além de passos sincronizados e coreografias alinhadas, fáceis de serem
aplaudidas. Dançar na contemporaneidade é sobretudo redimensionar conceitos e
posturas, romper com o que está posto e criar paradigmas.
Duração: 15 min.
// Dias 20 e 27 de setembro de
2017, às 20h, no Teatro Dragão do Mar. Acesso gratuito. Classificação etária:
18 anos.
► TEMPORADA DE ARTE CEARENSE/
PROGRAMA QUINTA COM DANÇA
PIRAGEM ETNOGRÁFICA DO COMPLEXO +
CACOLOGIA DA IDADE DA TERRA SEGUNDO BABAQUARA [dança]
No Barraco da Constância Tem!
No primeiro ato, o funk surge
como modo de lançar questões sobre o que é a contemporaneidade ou como estão se
usando dela como entidade de forças que movimentam um pequeno grupo de
conhecedores. Já no segundo ato, um processo de nomeação das coisas ocorre
através de um corpo não-identificado que surge no vazio do espaço em desgaste.
Dias 21 e 28 de setembro de 2017,
às 20h, no Teatro Dragão do Mar. Ingressos: R$ 10,00 (inteira) e R$ 5,00
(meia). Classificação etária: 18 anos. Duração: 50 minutos.
► ALICES [teatro e dança]
Grupo N ∞
Um espetáculo de dança, teatro e
formas animadas inspirado no livro “O povo Brasileiro”, de Darcy Ribeiro. O
espetáculo oferece ao público em geral, de forma lúdica e provocativa, um
espaço de tempo e diversão para pensar por meio dos sentimentos e da beleza
sobre nossas diferenças, e como percebemos o outro e o mundo em nosso
cotidiano.
Dias 22 e 29 de setembro de 2017,
às 20h, no Teatro Dragão do Mar. Ingressos: R$ 10,00 (inteira) e R$ 5,00
(meia). Classificação etária: Livre.
► FESTIVAL GASTRONÔMICO DELÍCIAS
DO MUNDO [gastronomia]
Entre os dias 22, 23 e 24 de
setembro, a partir das 16h, a Praça Verde do Centro Dragão do Mar de Arte e
Cultura se tornará um ponto de encontro para os amantes da gastronomia mundial.
Reunindo sabores do Brasil, das Américas, Europa e Oriente, o primeiro festival
“Delícias do Mundo” promete uma viagem inesquecível pela diversidade e riqueza
da culinária internacional a preços acessíveis e com destaque para os
ingredientes produzidos no Ceará. A entrada é gratuita.
O Primeiro Festival “Delícias do
Mundo” pretende presentear o público com um verdadeiro tour pela imensa
variedade da cozinha nacional e mundial, destacando a riqueza de sabores,
temperos e culturas de cada lugar escolhido para estar no festival. Embalado
por boa música e muita diversão, o público vai poder degustar dos sabores
intensos da culinária indiana à delicadeza da cozinha francesa, passando pelas
culinárias mediterrânea e andina, pagando entre R$ 10,00 e R$ 30,00 por prato.
Com alas divididas por países e
continentes em ruas temáticas, o Primeiro Festival “Delícias do Mundo” será um
programa para toda a família e contará com oficina de Mini Chefs, voltada para
o público infantil; laboratórios gastronômicos; feira orgânica, com dicas de
onde comprar e como cultivar alimentos orgânicos; palestras sobre culinária,
drinks, cervejas especiais e vinhos com renomados profissionais; e
apresentações culturais temáticas, possibilitando uma verdadeira volta ao
mundo. Dia 22, às 18h, teremos Palestra “Mudando o Mundo pela Alimentação
ministrada por Bela Gil com preparação de uma receita especial.
Responsabilidade Socioambiental –
Durante os três dias de evento, serão distribuídas lixeiras individuais ao
público, triagem dos materiais orgânicos e inorgânicos e a utilização de
materiais recicláveis. Serão doados, ainda, alimentos a instituições
filantrópicas e haverá a contratação de portadores de deficiência locomotora e
auditiva para compor a equipe de atendimento.
// Dias 22, 23 e 24 de setembro
de 2017, a
partir das 16h, na Praça Verde. Acesso gratuito. Classificação etária: Livre.
Instagram:
@festivaldeliciasdomundo
Endereço de website:
www.deliciasdomundo.com.br
► TEMPORADA DE ARTE CEARENSE/
PROGRAMA TEATRO INFANTIL
O INTRÉPIDO ANÃMIRI [teatro]
Bricoleiros
Com bonecos de mesa e atores
manipuladores, a montagem cria uma atmosfera de encantamento. Logo de início,
um boneco voa numa geringonça que despenca dos ares, causando grande alvoroço e
atiçando a criançada a participar nas resoluções dos muitos problemas que vão
surgindo. Além da plateia, quem o auxilia nesta jornada é uma espécie de sábio
mestre, conhecedor dos segredos da floresta.
Numa linha dramatúrgica simples e
clara, evidencia-se a mensagem de que o poder mágico não está delegado aos
objetos, mas dentro de nós mesmos. A mistura de movimento, luz e som faz com
que os bonecos ganhem vida, transportando crianças e adultos para um mundo de
fantasia.
// Dias 23, 24 e 30 de setembro e
1º de outubro de 2017, às 17h, no Teatro Dragão do Mar. Ingressos: R$ 10,00
(inteira) e R$ 5,00 (meia). Classificação etária: Livre. Duração: 60 min.
► [MÚSICA] PÔR DO SOM
Com Fabrício da Rocha
O Centro Dragão do Mar de Arte e
Cultura apresenta ao público uma programação para encher de boas vibrações o
fim de tarde dos sábados, no centro cultural. É o projeto semanal Pôr do Som
–que, todos os sábados, às 17h, traz em apresentação gratuita um grupo de
instrumentistas em formações variadas, executando canções de compositores
brasileiros e internacionais. Nesta edição, confira a música de Fabrício da
Rocha.
Após três anos de criação,
Fabrício da Rocha sobe aos palcos para apresentar “Euphonia”. Em um projeto
autoral, o artista mostra ao público a relação mais intrínseca, virtuosa e
intuitiva com a sua arte. Nele, são apresentadas canções, peças instrumentais
de violão, e instrumentais com vocalize, no qual traz à tona a busca pelo seu
som mais íntimo, e expressão da sua alma. Conta com poemas musicados do livro
Inventário de Segredos, da escritora cearense, Socorro Acioli, além de canções
que marcaram vários momentos de sua carreira, como “Teu Olhar”, sua primeira
composição, e primeira parceria com Pedro Fonseca. Explorando de forma
harmônica e percussiva, o violão em suas mãos se torna uma orquestra.
Natural de Fortaleza, Ceará,
floresceu na música de forma totalmente autodidata. No baú das influências,
carrega nomes como Tom Jobim, João Bosco, Villa-Lobos, Debussy e Tchaikovsky.
Em suas composições, bem desenvolvidas e executadas, apresenta um violão limpo,
um dedilhado singular e uma voz afinada que desperta a atenção dos ouvidos
atentos e encanta os mais desavisados.
Firmou-se no cenário autoral
cearense com o grupo Breculê, onde se destacou como compositor e violonista. O
projeto foi criado em 2007 e com um duo de violões, baixo e trio percussivo
desenvolveu-se um trabalho dedicado à música brasileira. Em 2013, criou, em
parceria com o flautista pernambucano, Junior Crato, o espetáculo instrumental
“Selestrial", que apresenta ao público a genialidade de Hermeto
Pascoal, com releituras ousadas de suas composições mais expressivas. Em 2015,
estreia no Teatro com o espetáculo La Cantante ¿Por qué no?, em parceria com o
ator Rodrigo Rocha.
// Dia 23 de setembro de 2017, às
17h, na Arena Dragão do Mar. Acesso gratuito. Classificação etária: Livre.
► [TEATRO] RESTOS CAVAM JANELAS
Comedores de Abacaxi S/A
O campo está minado. Vire à
esquerda. Os pés exigem leveza ao atravessar o corredor. Desça um lance de
escadas. Desça mais outro. Abre-se uma janela para o agora. Atenção às vozes
dos outros companheiros de jogo, pois elas te lembram de onde você está.
Cuidado! Em um braço do corredor alguém planeja, pensa que não é visto. Você chegou
à sala de negociações. Tente ficar invisível. Atravesse-a. Acesso fechado.
Desvie o caminho. Procure outra janela. Encontrou uma janela. Abre a janela. Um
muro está erguido. Zerou a fase. Quem será que ainda agora nesses tempos tenta
se comunicar comigo?
// Dias 23, 24 e 30 de setembro e
1º de outubro, às 21h, no Teatro Dragão do Mar. Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e
R$ 10,00 (meia). Classificação etária: 12 anos.
► LANÇAMENTO DO PROGRAMA VOLUME
SESSIONS [música]
“Juntos, somos mais fortes”. Foi
baseado nessa filosofia que um grupo de músicos cearenses decidiu se reunir e
somar expertises para fortalecer a cadeia artística e projetar as bandas
autorais do Ceará. Assim, surgiu o Musicoletiva. A fim de formar novas
plateias, o coletivo idealizou um programa para a web que traz os mais diversos
temas dentro do processo de criação musical, como, por exemplo, o percurso
técnico de gravação de uma faixa, bate-papos e performances ao vivo.
“O programa nasceu com espírito
colaborativo. Juntamos forças, expertises e fizemos acontecer porque
acreditamos no potencial artístico das bandas independentes do Ceará”, destaca
Jones Vasconcelos, um dos idealizadores do projeto e integrante da banda Lilt.
O evento também exibirá clipes de
bandas cearenses, mesmo das que já não existem mais, “como forma de resgatar e
preservar a memória de projetos que contribuíram para o enriquecimento da cena
e dar visibilidade às bandas emergentes”, como explica Jones Vasconcelos, um
dos idealizadores do projeto.
Acreditando na iniciativa, o
Instituto Dragão do Mar, por meio do Porto Dragão do Mar (projeto que investe
na circulação estadual, nacional e internacional de artistas cearenses) se une
ao coletivo na correalização do Programa e lança o projeto no próximo sábado,
dia 23 de setembro, a partir das 20h, no Anfiteatro do Dragão do Mar, com o
show “Volume Sessions”, onde se apresentam as bandas Rocca Vegas, Swan Vestas,
LILT e Mad Monkees. No show, trechos do programa e clipes de bandas locais
serão projetados. O Volume Sessions conta ainda com o apoio da Plataforma Zero
e da Aaarte Filmes na captação e edição de imagens e do Magnólia Produções na
captação e edição de áudio.
Para o presidente do Instituto
Dragão do Mar, Paulo Linhares, a iniciativa é fundamental para fortalecer ainda
mais a cena musical cearense e abre espaço para a reflexão sobre a necessidade
de um novo modelo de negócio no mercado cultural. “O coletivo amadurece o que
alguns grupos já vêm tentando fazer na cidade. Ao oferecer meios para que os
artistas efetivem seus projetos, a iniciativa abre espaço para a emergência de
novos talentos. Como principal agente de desenvolvimento do Estado, o Instituto
Dragão do Mar não poderia deixar de apoiar a experiência. A ideia é que esse
novo modelo possa ser estendido, em breve, a outras linguagens
artísticas".
Musicoletiva
Criado em 2016, o grupo
inicialmente formado pelas bandas Swan Vestas, Lilt, Rocca, Mad Monkees e Old
Books Room surge com o objetivo de fomentar ações para fortalecer o cenário da
música independente no Estado, realizando eventos colaborativos, como as três
edições do Session da Tarde (Santa Tatuagem, Boop’s Pub e Berlinda), Festival
Volume (Órbita Bar), Palco Musicadô (Festival Ponto CE) e Festival Reverbera
(Let’s Go), além de idealizar o programa Volume Sessions.
Jones ressalta que o grupo é
aberto: “A ideia aqui é agregar. Nosso objetivo é atrair outros grupos e
promover a troca de experiências para que cresçamos todos juntos".
O Programa Volume Sessions
Inicialmente, os episódios serão
exibidios na plataforma digital do YouTube. Para a primeira temporada do
programa foram escaladas 4 bandas: Lilt, Swan Vestas, Rocca e Mad Monkees. O
programa traz uma abordagem voltada à produção musical e aos processos de
criação, onde as bandas são submetidas a gravarem em take one (ao vivo).
Conduzidas pelo produtor musical Lucas Guterres, apresentador da série, o
programa consegue extrair com naturalidade a sonoridade de cada banda. Será
exibido em forma de série, sendo cada uma das bandas apresentadas em três
episódios. Abrindo a série, Lucas Guterres fala sobre a ideia do programa e
apresenta a primeira banda: Swan Vestas.
Episódio 1 – Um dos integrantes
da banda se apresenta, fala um pouco sobre a banda e sobre o desafio de gravar
ao vivo em take one (com a captação original do som da banda, sem edições). Em
seguida, corta para o estúdio onde abordarão a questão dos timbres e toda parte
técnica que será utilizada.
Episódio 2 – Parecer técnico do
apresentador e produtor Lucas Guterres a respeito da gravação da música e sobre
como ele conseguiu extrair melhor o som deles. Em seguida, temos, então, o
clipe da banda com a música já gravada.
Episódio 3 – Apresentação do
clipe da banda, gravado ao vivo.
Programação do Show
20h – Rocca Vegas
20h30 – Swan Vestas
21h – Lilt
21h30 – Mad Monkees
// Dia 23 de setembro de 2017, às
20h, no Anfiteatro. Acesso gratuito. Classificação etária: Livre.
► TEMPORADA DE ARTE CEARENSE /
PROGRAMA LEITURAS NO DRAGÃO
LEITURA DRAMÁTICA: DEVORANDO
HERÓIS – A TRAGÉDIA SEGUNDO OS PÍCAROS [literatura]
Coletivo Os Pícaros Incorrigíveis
Leitura dramática do texto
"Devorando Heróis – A Tragédia Segundo Os Pícaros", uma dramaturgia
original construída em processo com autoria de Beto Menêis. O espetáculo traz
músicas compostas pelo próprio grupo, assim como clássicos do carnaval e do
rock, criando um ambiente onde a marginália da própria rua e o estar artístico
politicamente à margem convergem formando um grande idílio, uma utopia
possível.
Inspirados em artistas como Hélio
Oiticica, Jards Macalé, Torquato Neto, Raul Seixas, Mário Gomes e Marcelo
Bittencourt, pretendemos chegar ao pícaro contemporâneo, um carnavalesco sopro
de contestação ao cinza concreto da metrópole com seus corpos enrijecidos pela
engrenagem do sistema. Um turbilhão de cores, corpos, imagens, ritmos, músicas,
rasgam o espaço urbano para compor a picardia.
// Dia 24 de setembro de 2017, às
18h, na Arena Dragão do Mar. Acesso gratuito. Classificação etária: 12 anos.
► DRAGÃO ELETRÔNICO
Oficina Técnicas Básicas para
Home Studio e Introdução à Produção Musical
Facilitador: Paulo Tomé (Wide Open Mind
Project)
Técnicas de Produção Musical e
noções de Home Studio são cada vez mais essenciais para os profissionais da
música, seja para ampliar ainda mais o universo da discotecagem seja para
aqueles que desejam criar suas músicas, trilhas sonoras, mashups, remixes etc.
Esse workshop é a terceira atividade do programa Dragão Eletrônico e divide-se
em 2 momentos: o primeiro oferece uma apresentação de técnicas de projetos para
home studio; e o segundo apresenta noções básicas de produção musical
utilizando o software Ableton Live.
O facilitador do workshop é o
produtor musical cearense Paulo Tomé, responsável pelo projeto de música
eletrônica experimental WIDE OPEN MIND. O WOM é assinado pela gravadora
americana, System Recordings, e já lançou três álbuns por lá, além de diversos
EPs e singles por outros selos.
Paulo Tomé também já teve uma de
suas composições inseridas na coletânea mundial Vision Pearl, da Mercedes Benz.
Três de suas faixas foram tocadas durante um ano dentro dos aviões da American
Airlines e Aeromexico e nos canais Red Bull TV e OFF. Já foi citado como
destaque em uma das edições da revista Rolling Stone como hot list do mês e
também tem suas produções passeando pelo mercado publicitário com diversos
temas em propagandas, filmes e curta metragens.
Sobre o programa
Realizado pelo Centro Dragão do
Mar em parceria com o Núcleo de Arte e Cultura Transcendental (NuACT), o Dragão
Eletrônico propõe-se a oferecer uma série de atividades gratuitas, da formação
ao entretenimento, abertas ao público, com ações ofertadas uma vez ao mês. A
popularização do computador possibilitou a produção de todo um contexto
artístico-cultural fruto desse fenômeno virtual: cibercultura, música
eletrônica totalmente produzida por PCs e sintetizadores, video mapping,
tecnologias de iluminação etc. “Foi pensando nesse cenário dinâmico, que
idealizamos o Dragão Eletrônico. O objetivo é que ele seja uma alavanca para o
debate e a troca de conhecimentos entre essas vertentes e seus agentes,
promovendo formação de plateia e a formação técnica e intelectual”, afirma o
DJ, produtor e cyber ativista JR Animal, que é um dos idealizadores do coletivo
artístico NuACT.
São palestras, debates, oficinas,
workshops e ainda apresentações de música eletrônica, com o intuito de
impulsionar e estimular a produção artística e cultural, na cidade,
relacionadas à E-Music. A curadoria do Dragão Eletrônico fica a cargo da dupla
pensante do NuACT – JR Animal e o produtor e publicitário Paulo Thiago –, que,
há quase dez anos, vem fomentando a cena alternativa da música eletrônica no
Nordeste e firmando-se como um dos mais atuantes núcleos da região. Os
curadores iniciaram parceria com o Dragão do Mar nesta última edição do
festival Maloca Dragão, quando foi apresentada a Maloca Eletrônica, cuja
programação trazia nomes nacionais e internacionais alternativos do gênero.
Conteúdo da oficina
* Home Studio:
Apresentação
História do Home Studio
Equipamentos
Conexão
Midi
Softwares
Exemplo prático
*Produção Musical:
Ableton Live demonstração
Funções Ableton live
Escolha de samples – Plateia
Gravar, editar, construir e
desconstruir
Performance
Gêneros musicais, construção e
timbres
Slice
Warp
Remix
Criação de música no Beat the
Clock
// Dia 24 de setembro de 2017,
das 15h às 19h, no Auditório. Acesso gratuito.
Inscrições no link abaixo(50 VAGAS):
https://goo.gl/forms/2stpMC3u6fVuTYnV2
//// TODA SEMANA NO DRAGÃO DO MAR
Feira Dragão Arte
Feira de artesanato fruto da
parceria com Sebrae-CE e Siara-CE.
Sempre de sexta a domingo, das
17h às 22h, ao lado do Espelho D'Água. Acesso gratuito.
Planeta Hip Hop
Grupos promovem exibições de
dança e música hip hop.
Todos os sábados, às 19h, na
Arena Dragão do Mar. Gratuito.
Brincando e Pintando no Dragão do
Mar
Brincadeiras e atividades
infantis orientadas por monitores animam a criançada.
Todos os domingos, das 16h às
19h, na Praça Verde. Gratuito.
Fuxico no Dragão
Atrações artísticas e uma
feirinha com vinte expositores de produtos criativos em design, moda e gastronomia
agitam as tardes de domingo.
Todos os domingos, das 16h às
20h, na Arena Dragão do Mar. Gratuito.
//// PLANETÁRIO RUBENS DE AZEVEDO
O Centro Dragão do Mar de Arte e
Cultura informa que o Planetário Rubens de Azevedo passa por manutenção corretiva.
Está, portanto, temporariamente fechado para atendimento ao público amplo,
funcionando apenas para escolas agendadas. Informações: 3488.8639 ou
www.dragaodomar.org.br/planetario
/// MULTIGALERIA
► TEMPORADA DE ARTE CEARENSE/
PROGRAMA PONTO MOSTRA
PONTO DE CULTURA ARMAZÉM DA
CARNAÚBA: ARTE E MEMÓRIA
Resultado do trabalho do Ponto de
Cultura Armazém da Carnaúba, na Comunidade da Volta, em Jaguaruana (CE), a
exposição traz peças de palha da carnaúba, como esteiras, bolsas, trabalhos de
palha, e trinta quadros fotográficos, com diversos temas locais. As peças
expostas foram produzidas por artesãos e artistas locais.
Além de promover a qualidade
artística e profissional do cidadão, as peças valorizam a história, a memória e
a cultura da carnaúba com ênfase no desenvolvimento econômico ambiental e
sociocultural, registrando e fortalecendo o artesanato e a sustentabilidade do
projeto.
// Em cartaz de 6 a 30 de setembro de 2017, de
terça a domingo, das 14h às 21h (com acesso até das 20h30), na Multigaleria.
Acesso gratuito. Classificação etária: Livre.
/// MUSEU DA CULTURA CEARENSE –
MCC
► I Salão Universitário de Artes
Visuais do IFCE
O I Salão Universitário de Artes
Visuais do IFCE surge a partir da necessidade de um evento cultural que coloque
em destaque a produção artística dos estudantes de artes do Ceará, pois é de
conhecimento público a grande dificuldade de participar de exposições nos
espaços culturais da cidade, para quem está iniciando uma carreira artística.
As obras selecionadas no I Salão Universitário de Artes Visuais serão expostas
no Museu da Cultura Cearense no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura.
As obras inscritas são diversas
dentro da linguagem de Artes Visuais e estão sendo analisadas pela Comissão do
Salão de seleção e premiação composta por artistas, curadores e especialistas
em artes visuais. As inscrições para participar do evento foram realizadas de
forma online e restritas a graduandos de Artes Visuais que residem no Estado do
Ceará. Foram selecionadas 22 obras ao todo, nas modalidades de pintura,
gravura, escultura, instalação e performance.
Eis a relação dos aprovados
pertencentes a duas instituições situadas no Cariri em Fortaleza, que possuem
em suas matrizes curriculares cursos de arte: Adriano Morais (IFCE -
Fortaleza), Anastácia Brito (IFCE - Fortaleza), Coletivo DIABA4 (IFCE -
Fortaleza), Francisco Adriano (Faso) (IFCE - Fortaleza), Francisco David (IFCE
- Fortaleza), Gustavo Diogénes (IFCE - Fortaleza), Ronaldo Vieira (IFCE -
Fortaleza), Henrique Haroldo (IFCE - Fortaleza), Helena Vasconcelos (IFCE -
Fortaleza), Isaias Nunes (URCA - Cariri) Ivy Collyer (IFCE - Fortaleza), Jorge
Edinay (IFCE - Fortaleza), Magdiel (IFCE - Fortaleza), Nágila Fontenele (IFCE -
Fortaleza), Narah Adjane (IFCE - Fortaleza), Natalia Costa (IFCE - Fortaleza),
Rogeane Moreira (IFCE - Fortaleza), Sheryda Lopes (IFCE - Fortaleza), Tatiana
Tavares (IFCE - Fortaleza), Tércia Montenegro (IFCE - Fortaleza), Williana
Maciel (URCA - Cariri), Wladia Raianny (IFCE – Fortaleza).
O 1º Salão Universitário de Artes
Visuais do IFCE (SUAV-IFCE) distribuirá um (01) prêmio em dinheiro no valor de
R$: 1.000,00 (mil reais) e três (03) certificados de Menção Honrosa indicados
pela comissão julgadora. A divulgação dos resultados da premiação e a entrega
dos prêmios serão realizadas no dia 12 de setembro de 2017, às 19h, na abertura
do Salão.
// Em cartaz de 12 de setembro a
15 de outubro de 2017. Visitação de terça a domingo, das 9h às 19h (acesso até
as 18h30) e aos sábados, domingos e feriados, das 14h às 21h (acesso até as
20h30). Acesso gratuito. Classificação etária: Livre.
/// MUSEU DE ARTE CONTEMPORÂNEA
DO CEARÁ - MAC/CE
Museu fechado para montagem de
nova exposição.
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